in-certidumbres creativas

Archigram, por ejemplo, es un grupo de arquitectos ingleses de los años 60 que trabajó con la lógica del corta-pega y del manual que os proponemos, en pleno desarrollo de la cultura pop. Siempre se ha dicho que, como ocurrirá ahora, fue una época de crisis la que llevó a algunos de los proyectos más influyentes de la arquitectura contemporánea. En esta web podéis consultar sus proyectos muy bien organizados por fechas, nombres autores, y también aquí. Nosotros os dejamos algunas imágenes, pero adentraros por vuestra cuenta que os gustará:

Addohx

Auto Environment Instant City A continuación, el proyecto de J.M. de Prada-Poole, la Casa del Paraíso.  Éste ha sido también un arquitecto español imprescindible con otros proyectos como La Ciudad Instantánea, que sí que fue construida. El blog de donde hemos sacado estos dos proyectos, Arqueología del Futuro tiene también un montón de referencias interesantes sobre esta idea de proponer sin condiciones pero intentar imaginar con qué componentes y operaciones se realiza. Se podría decir, que al dibujar una propuesta convencional no necesita uno plantearse tantas preguntas sobre materiales, acciones,.. Finalmente, y para mostraros formas diferentes de dibujar y proyectos más contemporáneos, algunas imágenes del Atelier van Lieshout, un taller muy interesante que, entre otras cosas autoconstruye sus equipamientos y herramientas, y un proyecto de Valentina Karga, una arquitecta griega que con medios de expresión distintos a los anteriores, se sirve también de componentes existentes para crear un nuevo sistema.

Aquí podéis leer el texto de Olafur Eliasson al que se refería Pencho el viernes pasado. Es muy cortito e interesante y creemos que tiene todo que ver con la experiencia que estáis realizando este curso: construir modelos interactivos y  dinámicos, reales y experimentales que todos podamos examinar minuciosamente en su estructura y tiempo, para pensar con ellos sobre la coproducción del espacio y participar en la renegociación de nuestros entornos como unos agentes más del proceso. Nuestros modelos no son representaciones que ayudan a llegar hasta un objeto final perfecto, un espacio estático y definible.

Leedlo! y, para abrir boca, imágenes de alguno de sus proyectos:

Como referencia de manuales y de acciones urbanas queríamos hablaros del Colectivo ROTORR, que propone un uso de los elementos urbanos totalmente diferente y crea las herramientas, manuales de instrucciones y talleres para hacerlo viable. A continuación os dejamos unas imágenes de una publicación en la que explican su proyecto para navegar por mar de forma diferente, veréis (en la primera) que se sirven de fotos y mapas para explicar los antecedentes en los que es aplicable su propuesta, y que utilizan dibujos, textos y diagramas para las explicaciones del montaje.

Podéis encontrar el resto de manuales aquí y más información del colectivo aquí.

ROTORRR in the AQVA

Próximamante se realizará este curso de herramientas digitales para la comunicación de la arquitectura.


Será impartido por Achilipunk un joven grupo alicantino de comunicación y diseño, con experiencia en la utilización de estas herramientas y en la docencia de talleres.

Creemos que puede ser útil para vuestro trabajo, os dejamos la información a continuación por si os interesa:

"TRANS FICTION saber comunicar arquitectura en la era transmedia. 
De la Sociedad de la Información al digital storytelling: hoy nos rodean las historias. Historias de ficción que engloban cada vez más la realidad. 
Es el tiempo de lo transmedia, todo es parte del relato global, desde la ficción hasta la política. Como transmedia nos referimos a lanzar un mensaje cuyos elementos integrantes deben dispersarse sistemáticamente a través de múltiples canales de distribución, creando una experiencia de recepción con distintos niveles de interacción y de emoción. 
En este taller trabajaremos a partir de lo teórico de la comunicación desde lo práctico de la producción: nos centraremos en texto, imagen, audio y/o vídeo para comunicar el mensaje(s) que los alumnos generen durante el curso usando como canal la propia Red. 
Trabajaremos en distintos niveles de profundidad: desde herramientas on-line rápidas y eficaces a programas que nos permitan complejizar el mensaje. Es decir, Audacity, Blogger, WordPress,  Twitter, Tweetdeck, Bleetbox, Symbaloo, Flavors, Blip, Soundcloud, Illustrator, After Effects, Adobe Premiere, Final Cut, Motion, Color… 
De acuerdo, hablamos de herramientas. Pero también hablaremos de conceptos (cómo comunicar un mensaje, objetivos, metodología…), de licencias (copyleft, creative commons, open source…), de maneras de financiación (crowdfunding, microcréditos…). 
En definitiva, nos centraremos en las inquietudes que generen los alumnos que asistan al curso Trans Fiction, saber comunicar arquitectura en la era transmedia."

En la primera parte del documental Exit Through The Gift Shop, (Banksy, 2010) podemos ver a Thierry Guetta, un francés que reside con su familia en Los Angeles, obsesionado por grabar todo lo que le rodea. Su adicción a la cámara de video permite que observemos su historia, su familia y el ambiente por el que se mueve, sin un objetivo concreto.
Sin embargo, un encuentro casual con su primo, durante unas vacaciones en Francia, le meterá de lleno en el mundo del arte urbano, convirtiéndole en un testigo privilegiado del nacimiento de este movimiento contracultural.

Este fragmento del documental Los espigadores y la espigadora (Agnès Varda, 2000) muestra el desencadenante que hace que la autora vaya encontrándose con espigadores, recolectores, gente que busca entre la basura y la recupera.

Siguiendo el rastro de las famosas pinturas "Los espigadores" de Jean-François Millet, y "La espigadora" de Jules Breton encontradas en la definición que ofrece la enciclopedia de la palabra espigar, la directora emprende una búsqueda que le lleva a los museos en los que están dichos cuadros, y de ahí a los lugares en los que se continúa con esta práctica, las personas que lo hacían cuando eran niñas y las que lo siguen haciendo en la actualidad, para detenerse fascinada en un objeto muy concreto: una patata en forma de corazón.

Ver más información y críticas sobre el documental aquí.

Proponemos como referencia para el segundo ejercicio del curso esta secuencia fotográfica.
El observador detuvo su cámara en un bullicioso cruce de una calle de Nueva Delhi asombrado por la presencia casi inmóvil de una vaca. Los transeuntes, acostumbrados a este hecho, pasan a su alrededor sin prestarle atención. Sólo un espectador curioso y ajeno a la cultura india es capaz de contemplar esta situación como algo excepcional y que merece la pena ser documentado.

La Deriva es una herramienta que utilizaban los Situacionistas para recuperar la dimensión emocional de la ciudad, perdida con las "frías divisiones administrativas de las ciudades modernas, que tienden a la homogeneización del espacio" y a su uso únicamente funcional, eliminando del espacio público la posibilidad del encuentro. "En su defecto se tornaba en un espacio inerte sólo para el tránsito, donde nada se produce, donde nada permanece como memoria -terreno infértil ya sea para el acontecimiento político, histórico o amoroso." (1)

Como refieren en este blog, "la “teoría de la deriva “ propugnada por Guy Debord en 1958 se presentaba como una técnica de paso ininterrumpido a través de ambientes diversos. Consistía en el desplazamiento de una o varias personas durante un tiempo más o menos largo, dejándose llevar por las solicitaciones del lugar y por los encuentros que en él le acontecían."

The naked city. Guy Debord

Las derivas eran registradas con retales de mapas de la ciudad. Que se organizaban según las trayectorias azarosas efectuadas y la carga emocional de los lugares que habían sido recorridos, Los mapas resultantes pertenecían a una manera distinta de cartografiar llamada psicogeografía. Ésta, "en tanto resultado de una situación, construye un "mapa mental" del terreno, tanto espacial cuanto temporal, en el que las condiciones de los puntos de conexión cambian constantemente por distintos motivos-motivaciones" (1)

Constant